在声音玩具的《劳动之余》中，时间被解构成液态的金属，在合成器与吉他音墙的淬炼下，凝固成某种可触摸的晶体形态。这张发行于2021年的专辑，既是对后工业时代生存状态的切片观察，也是一场通过声波拓扑学重构时空秩序的听觉实验。
欧珈源用他标志性的暗涌式唱腔，将机械劳动与精神漫游的矛盾撕扯成绵长的声轨。《昨夜我飞向遥远的火星》以太空摇滚的骨架撑起诗性叙事，合成器音色在失重状态下形成螺旋状的声场，鼓点如同星际尘埃撞击飞船舱体的钝响。当人声吟诵”我们终将在黎明前走散”时，时间完成了从线性到环状的拓扑变形。
专辑的器乐编排呈现出精密的时间褶皱术。《超级巨星》开篇的钟摆采样与延迟吉他构成双螺旋结构，贝斯声部则像永动齿轮般推动着节奏向前。当失真音墙突然坍缩为寂静，被压缩的时间维度瞬间释放出巨大的叙事张力。这种对声音空间的折叠与展开，在《时间》中达到极致——长达八分钟的音景里，钢琴动机如同普鲁斯特的玛德琳蛋糕，不断触发记忆碎片的闪回与重组。
在数字劳工与赛博幽灵共舞的当下，《劳动之余》以炼金术士般的耐心，将机械重复的疲惫感蒸馏成迷幻的声波流体。《你的城市》里模拟信号质感的吉他声，与城市电流的嗡鸣形成复调对话，最终在副歌部分升华为现代启示录式的集体咏叹。这种对当代人生存状态的声学造影，让专辑超越了单纯的后摇滚美学范畴。
当末曲《没有人能够比我们更接近对方》的余韵消散，听众会惊觉耳道里残留着某种时空折痕。声音玩具在此证明，真正伟大的音乐从不需要模仿时间的流动，它只需在声波褶皱中埋藏无数个平行宇宙的入口。
