假假條乐队于2016年发行的首张专辑《时代在召唤》，以极具破坏性的噪音摇滚为容器，灌装了九十年代中国社会转型期的集体记忆碎片。这支北京乐队通过扭曲的吉他声墙、工业打击乐与唢呐的尖锐对话，构建出一座声音的废墟博物馆。
专辑标题取自中小学广播体操口令，这种对集体规训符号的挪用贯穿全专。《湘灵鼓瑟》中唢呐与失真吉他的撕扯，将民间丧礼仪式转化为对时代更迭的哀悼；《冇颂》用嘶吼的方言演绎工人阶级的生存困境，鼓点如同流水线上的机械撞击。主唱刘与操的唱腔在戏曲念白与朋克咆哮间游移，形成对权威话语的戏仿与解构。
在声音暴力包裹下，专辑暗藏大量历史互文。采样自国营工厂车间噪音的工业声效，与改制下岗潮的集体创伤形成隐秘共振；《罗生门工厂》里重复的”光荣属于工人阶级”逐渐扭曲成黑色幽默的咒语。这种对集体记忆的碎片化处理，恰似本雅明笔下的历史天使——背对未来，凝视满地瓦砾。
假假條的音乐语言本质上是一场声音考古。他们将计划经济时代的宣传美学、市井生活中的民俗声响，以及全球化浪潮下的文化残片，统统投入噪音摇滚的熔炉。这种混杂的美学暴烈地撕开了主流叙事的光滑表面，让被遮蔽的历史棱角重新变得尖锐可触。
《时代在召唤》最终呈现的，不仅是某个特定年代的挽歌，更是对记忆重构机制的深刻质询。当唢呐声穿透失真音墙的瞬间，我们听见的不仅是乐器的对抗，更是不同历史时空在噪音中的激烈碰撞与艰难对话。
