梅卡德尔乐队以手术刀般锋利的后朋克基底，在《自我技术》中构建了一座充斥着电子脉冲与人性熵增的废墟。主唱赵泰撕裂式的声线如同被数据流灼伤的神经末梢，在失真吉他与工业节奏的绞杀中，将福柯的”自我技术”概念解构成一场当代生存的黑色狂欢。
暴烈美学在《自我技术》中呈现出高度工业化的肌理。鼓机程序化的精准敲击与贝斯低频的持续压迫，模仿着现代技术文明规训肉体的机械韵律。合成器音效如同失控的电路板，在《克莱因蓝》中爆发出神经质的电流噪音，恰如其分地具象化了数字时代人类感官的过载状态。这种声场暴力并非单纯的听觉刺激，而是将技术异化转化为可感知的声波刑具。
歌词文本在哲学呓语与赛博谵妄间游走，用”用二进制重写泪腺”这样的意象，将福柯的自我规训理论投射到算法统治的当下。”在云端豢养疼痛”的悖论式表达，揭示了数字囚徒在虚拟自由中的自愿受虐。当赵泰嘶吼”删除所有指纹/格式化指纹里的神”，技术祛魅与信仰坍塌在数据废墟中达成诡异的和解。
梅卡德尔在此作中完成了对摇滚乐本体的赛博格改造——传统三大件的肉身被植入机械义肢，人声作为最后的生物性残留，在自动化声场中愈发显得支离破碎。这种音乐形态的异化本身，恰是对专辑主题最忠实的诠释：当技术不再是工具而成为宿主，艺术表达终究难逃被系统收编的宿命。
