中国黑金属先驱葬尸湖（Zuriaake）乐队自1998年成立以来，始终以冷冽的东方美学重构极端金属的视听表达。作为国内最早将古琴、竹笛与传统诗词融入黑金属框架的乐队，他们在2005年首张全长专辑《孤雁》中已形成完整的美学体系。专辑开篇《暮霞》用失真音墙模拟山涧松涛，配合梆子与钹的敲击，营造出北宋山水画般的氤氲氛围。主唱Bloodfire标志性的凄厉黑嗓，在《秋思》中与李清照词句的吟诵形成互文，形成独特的声音蒙太奇。
2016年概念专辑《弈秋》进一步深化这种文化嫁接，采样古琴曲《流水》的泛音段落与黑金属高速轮拨产生音色对冲，《寒潭渡鹤》中箫声在双踩鼓点间游走，形成诡异的空间错位感。歌词摒弃直译式英文创作，采用半文半白的汉语诗词体，如《孤鸿》中”残阳凝血，寒鸦点苍苔”的意象构建，使暴烈的黑金属架构承载着东方文人式的悲怆。乐队现场常以素纱遮面，配合冷焰与枯枝装置，将戏曲舞台的写意美学嫁接到金属现场。
在2019年单曲《暮云春树》中，乐队尝试解构传统五声音阶，将古筝刮奏处理为噪音墙，副歌段落的黑金属爆发突然转入长达两分钟的古琴独奏，这种断裂式结构挑战着极端乐迷的聆听惯性。葬尸湖用二十余年实践证明，文化符号的深层转译远比表面拼贴更具艺术价值，其音乐中永恒的悲秋意象与死亡美学，构成了中国黑金属独特的审美范式。
