在世纪末中国摇滚的颓垣断壁上，谢天笑用Grunge的粗粝音墙重建了摇滚乐的原始野性。首张专辑《冷血动物》（2000）以《阿诗玛》开篇，失真吉他与贝斯交织出压抑的声浪，主唱撕裂的声线在”我的姑娘她叫阿诗玛”的反复嘶吼中，将民间传说解构成现代青年的精神困局。
《幸福》中3/4拍的诡异律动暗合着”幸福总是漫不经心”的戏谑，吉他推弦制造的尖锐泛音与鼓点错位形成听觉压迫。《窗外》长达七分钟的结构实验，通过变速演奏构建出迷幻漩涡，副歌部分突然爆发的山东方言说唱，在千禧年初展现出前卫的融合意识。
2005年更名后的《XTX》专辑引入古筝元素，《向阳花》用五声音阶riff包裹着”妈妈请你不要悲伤”的残酷诗意，《约定的地方》则以绵长的旋律线完成对西雅图之声的本土化转译。谢天笑的舞台表现始终保持着危险平衡：癫痫般的身体震颤、随时可能脱轨的即兴演奏，将现场演绎为行为艺术。
这支乐队最珍贵的特质在于其未加修饰的粗鄙感，《冷血动物》专辑录音中明显的设备底噪与唱腔破音，恰如其分地保存了地下摇滚的原始生命力。在过度修饰的数字化时代，这些带着毛边的声波样本，反而成为测量中国摇滚精神纯度的珍贵标尺。
