2001年，动力火车发行专辑《忠孝东路走九遍》，以一首同名主打歌刺破千禧年初台湾都市生活的孤独内核。这张专辑并未以宏大的摇滚叙事取胜，反而聚焦于城市个体的情感困境，用粗粝的声线与暴烈的节奏，为世纪末的迷茫与疏离撕开一道宣泄的出口。
标题曲《忠孝东路走九遍》由邬裕康作词、郭子作曲，以台北地标“忠孝东路”为叙事坐标，讲述失恋者反复徘徊街头的自虐式疗伤。动力火车的演绎摒弃了传统情歌的矫饰，尤秋兴与颜志琳的嗓音如同被砂纸打磨过的刀刃，将歌词中“脚底踏着破鞋”“霓虹淹没路灯”的荒诞场景剖开。副歌部分层层堆叠的和声，宛如都市人无处安放的焦躁与不甘，最终在“走九遍”的重复呐喊中达成某种自我救赎。这首歌意外成为台北的城市悲歌，让无数听众在集体共鸣中寻得喘息。
整张专辑的基调游走于摇滚的暴烈与抒情的脆弱之间。《我若不曾爱过你》以钢琴与电吉他对撞出悔恨的撕裂感，《冲动》则以布鲁斯节奏包裹着欲望的躁动。值得注意的是，专辑中《让我哭吧》《酒醉的探戈2001》等歌曲，皆以“孤独”为母题，勾勒出都市人蜷缩于钢筋森林中的情感荒漠——这里没有田园牧歌，只有便利店灯光、末班车与酒精浸泡的夜晚。
作为原住民出身的摇滚组合，动力火车始终带有边缘者的清醒。他们的嘶吼并非无病呻吟，而是对现代化进程中个体异化的控诉。专辑中《残酷天使》的电子音效与《不要再说爱我》的朋克式编曲，皆以音墙撞击出对虚伪关系的反抗。这种“硬核”底色，让专辑跳脱出同期流行情歌的窠臼，成为一代青年对抗虚无的声呐。
《忠孝东路走九遍》的珍贵之处，在于它用摇滚乐重构了集体记忆。当“忠孝东路”从地理坐标升华为情感符号，当嘶吼成为时代情绪的注脚，这张专辑便不再只是情歌合集，而是世纪末台湾都市化浪潮下的精神切片。二十余年后再听，那些关于迷失与挣扎的嘶吼，依然在楼宇缝隙间隐隐回响。
