香港红磡体育馆的灯光下，太极乐队用《红色跑车》的轰鸣声划破了1986年的夜空。这支由七位音乐狂徒组成的乐队，以太极阴阳为名，在西方摇滚乐浪潮席卷亚洲的年代，用独特的东方音乐基因在香港乐坛劈开一条血路。
在《迷》专辑中，键盘手唐奕聪将古筝音色融入合成器音墙，吉他手刘贤德用布鲁斯推弦技法勾勒出《全人类高歌》里的江湖豪气。主唱雷有辉撕裂的声线在《暴风红唇》中化作岭南醒狮的咆哮，贝斯手盛旦华用低音线条织就的律动，恰似香江潮水拍打维港堤岸的节奏。这种将中国戏曲唱腔嫁接重金属riff的胆识，让他们的音乐如同黄霑笔下的武侠世界般快意恩仇。
《太极年代》专辑中的《一切为何》，琵琶轮指与电吉他摇把制造出时空错位的对话。太极乐队深谙”大音希声”之道，在《沉默风暴》里用留白代替嘶吼，电子音效模拟出禅院钟声的余韵。这种对东方美学的解构，让他们的硬摇滚始终带着水墨画的氤氲，即便在翻唱《Hotel California》时，也执意加入竹笛的苍凉音色。
当《留住我吧》的钢琴前奏在1990年响起，太极证明了商业与艺术并非水火不容。他们为《笑傲江湖》创作的主题曲《沧海一声笑》摇滚版，将任盈盈的琴箫合奏化作键盘与吉他的竞奏，令金庸笔下的江湖多了几分现代侠客的落拓。这种文化基因的自觉传承，使他们的音乐始终保持着岭南文化特有的市井烟火气。
三十载春秋掠过，太极乐队仍以《Rock The Ballad》的姿态坚守舞台。当《拼命三郎》的鼓点击穿时代喧嚣，这支香港最长寿的摇滚乐队早已化作活体音乐辞典，用六弦琴记载着东方摇滚的另类觉醒史。他们的存在本身，就是对中国摇滚乐另一种可能性的绝佳诠释。
