1998年，鲍家街43号乐队发行的第二张专辑《风暴来临》，像一柄锋利的手术刀，剖开了世纪末中国摇滚乐的复杂肌理。这张诞生于北京地下排练室的唱片，既延续了首张专辑《鲍家街43号》的布鲁斯摇滚根基，又以更尖锐的姿态刺向现实。主唱汪峰彼时尚未成为聚光灯下的摇滚明星，他嘶哑的声线里裹挟着知识分子的清醒与困顿，在理想主义崩塌的年代发出诘问。
专辑同名曲《风暴来临》以急促的鼓点开场，仿佛预示着某种不可逆转的剧变。当汪峰唱出“我们看见风暴/我们等待风暴”时，既是对市场经济浪潮席卷中国的隐喻，也暗指摇滚乐在商业与艺术间的摇摆困境。这种双重性贯穿整张专辑：《瓦解》里轰鸣的贝斯线与诗化的歌词形成张力，《失败者》中萨克斯的忧郁独白与失重的人声彼此撕扯，暴露出创作者在时代夹缝中的精神分裂。
在《我应该真实地生活还是去幻想》里，汪峰将知识分子的自省推至极致。那些关于生存意义的反复诘问，恰似90年代末中国摇滚群体的集体困境——当崔健式的宏大叙事逐渐失效，新一代音乐人不得不面对更私密的精神困局。专辑末曲《晚安北京》成为最具穿透力的时代注脚，合成器铺陈的都市夜幕下，疲惫的呐喊与机械的轰鸣交织，勾勒出城市化进程中失落者的剪影。
《风暴来临》的挣扎本质，源于其创作者对摇滚乐文化坐标的重新定位。他们拒绝成为纯粹的愤怒符号，转而用学院派的音乐素养解构现实。布鲁斯吉他的即兴段落与严谨的编曲结构，既保持着地下摇滚的粗粝质感，又显露出向主流靠拢的端倪。这种矛盾性最终在两年后乐队解散时达到顶点，成为90年代中国摇滚转型期的残酷缩影。
二十五年后再听这张专辑，那些关于生存与理想的叩问依然锋利。当风暴真正来临时，有些人选择乘浪而行，有些人则被永久地留在了风暴眼里。《风暴来临》记录的正是在巨轮转向的瞬间，一群清醒者最后的挣扎与尊严。
