1997年，鲍家街43号乐队推出第二张专辑《风暴来临》，这张以灰暗色调封面包裹的唱片，成为中国摇滚乐黄金时代最后的倔强回声。主唱汪峰尚未成为大众符号前，这支以中央音乐学院门牌号命名的乐队，用学院派的音乐功底与街头青年的愤怒，浇筑出世纪末最具知识分子气质的摇滚诗篇。
专辑开篇同名曲《风暴来临》以急促的鼓点击碎平静，贝斯线与失真的吉他交织成压抑的阴云。汪峰标志性的撕裂嗓音在副歌部分骤然爆发，将经济转轨期知识青年的精神困境具象为一场”灵魂的风暴”。这种对时代情绪的精准捕捉，在《瓦解》中达到高潮——管风琴音色与布鲁斯riff的碰撞，构建出世纪末特有的荒诞感，歌词里”所有的人都疯了”的嘶吼，成为集体焦虑的绝佳注脚。
相较于首张专辑的学院派实验，《风暴来临》展现出更成熟的社会观察视角。《失败者》用三拍子的戏谑节奏解构成功学神话，《我应该真实地生活还是去幻想》则通过键盘与吉他的对话，展现理想主义者在现实夹缝中的摇摆。最令人震撼的《晚安北京》以午夜电台为叙事框架，合成器模拟的电磁噪音中，城市边缘人的生存图景次第展开，终曲时火车轰鸣般的吉他solo，碾碎了整整一代人的迷惘。
这张专辑的器乐编排堪称中国摇滚的技术标杆。龙隆的吉他不再满足于金属riff堆砌，而是发展出叙事性的旋律线条；王磊的贝斯在《李建国》中与鼓组构建出爵士化的律动空间。特别值得关注的是《没有人要我》中手风琴的运用，将东欧民谣的苍凉质感注入摇滚框架，预示了后来中国摇滚民谣化的某种可能。
作为乐队解散前的最后绝响，《风暴来临》的悲剧性不仅在于音乐本身的完成度，更在于它精准预言了此后二十年的文化症候。当汪峰唱出”我们生活的年代”时，那些关于理想主义的诘问、物质洪流下的身份焦虑，至今仍在城市夜空飘荡。这张被商业大潮淹没的摇滚诗篇，最终成为了90年代精神图景最忠实的墓碑。
