2011年,GALA乐队发行了他们的第二张录音室专辑《追梦痴子心》。这张充斥着少年心气的作品,以近乎笨拙的真诚撕开了青春期的躁动与迷茫,用摇滚乐的粗粝外壳包裹着未褪的天真,在独立音乐场景中投下一颗炽热的火种。
专辑同名曲《追梦痴子心》以暴烈的鼓点击穿耳膜,苏朵撕裂的嗓音像是从胸腔深处迸发的呐喊。歌词中”向前跑,迎着冷眼和嘲笑”的宣言,混杂着破音与跑调的瑕疵,却意外成就了最真实的青春注脚——那种明知不可为而为之的倔强,远比精致的表演更具穿透力。这种不完美的完美,恰是GALA乐队最具辨识度的美学特征。
在《水手公园》轻快的旋律里,他们戏谑地唱着”我是这艘破船的船长”,将少年人的白日梦化作荒诞的航海叙事;《骊歌》用口琴与钢琴编织出告别的惆怅,却又在副歌部分突然爆发的失真音墙中,泄露了故作洒脱背后的心碎。专辑的每首作品都在癫狂与感伤的两极间剧烈摇摆,如同青春本身不可预测的情绪风暴。
制作上的粗糙质感反而强化了作品的原始冲击力。失真的吉他像是未经打磨的矿石,人声录音中偶尔出现的爆麦声,恍惚间让人想起地下排练室里挥汗如雨的少年乐队。这种技术上的”不成熟”,恰与专辑主题形成微妙互文——追梦路上的跌撞痕迹,本就是成长最珍贵的勋章。
十二年后再回望,这张专辑的珍贵之处正在于它完整保留了某个特定人生阶段的精神切片。当行业越来越精于制造完美无瑕的青春幻象时,《追梦痴子心》里那些生猛的、毛糙的、不管不顾的音乐瞬间,反而成为了对抗时间的最佳防腐剂。它不提供答案,只是诚实记录下每个人都会经历的成长阵痛,在疯狂与纯真的永恒摇摆中,完成了一代人共同的精神成人礼。