1998年，伍佰&China Blue推出全台语专辑《树枝孤鸟》，在千禧年倒计时的躁动中，这张唱片以爆破性的摇滚编曲与诗性语言，铸成世纪末台湾社会的精神图腾。
专辑以工业噪音与电子合成器为基底，却始终扎根于台语文化的血肉之中。《空袭警报》用长达七分钟的迷幻摇滚铺陈，防空警报采样与蓝调吉他的对峙，隐喻着岛屿生存的集体创伤；《断肠诗》以布鲁斯节奏包裹的台语文言词句，在传统哭调与现代摇滚的碰撞中，撕开情感表达的维度。这种语言与音乐的悖论式融合，让台语不再是乡土符号，而是具备现代性的精神容器。
伍佰的创作显露出惊人的诗意自觉。《树枝孤鸟》标题曲中，电子音墙轰响下的台语念白，将孤独具象为「飞过海面的黑鸟」与「断裂的枯枝」，在失真吉他的轰鸣里，台语词汇的颗粒感获得金属质地的重生。这种将方言词汇解构重组的语言实验，在《万丈深坑》的暴烈节奏中达到顶峰——台语的黏着语特性与朋克摇滚的短促爆发，形成独特的声腔暴力美学。
世纪末的焦虑渗透在每道音轨的缝隙。《世界第一等》用欢快的雷鬼节奏反讽成功学神话，《返去故乡》的钢琴前奏藏着乡愁的裂隙，当伍佰嘶吼「我是叛逆的台湾人」时，台语摇滚的能量已超越音乐范畴，成为特定时空下的身份宣言。专辑封面上燃烧的枯树与霓虹灯管构成的繁体字，恰似世纪末台湾的文化隐喻：在传统根系与现代性灼烧的张力中，迸发出惊人的生命力。
二十五年后再听《树枝孤鸟》，那些躁动的电子脉冲与台语声调的交缠，依然释放着超越时代的文化动能。这张专辑不仅是台语摇滚的里程碑，更是用声音铭刻的世纪末精神化石。
