1998年，伍佰&China Blue推出全台语专辑《树枝孤鸟》，在台湾流行音乐史上划出一道粗粝的裂痕。这张被定义为”台语摇滚歌剧”的作品，既是对传统台语歌谣的颠覆性解构，也是对世纪末集体焦虑的声呐探测。
专辑开篇《万丈深坑》用工业噪音与电子脉冲编织出末日意象，失真吉他与合成器音效碰撞出金属质感的声场。伍佰刻意模糊台语发音的黏稠唱腔，与机械节奏形成诡异共生，将传统哭调转化为现代文明的警世钟。这种声音实验在《空袭警报》中达到顶峰——防空警报采样、军鼓行进、吉他啸叫构建出多维度声景，台语歌词的叙事性被解构成纯粹的情绪流。
在文化寓言层面，《树枝孤鸟》呈现出世纪末台湾社会的精神切片。《断肠诗》以布鲁斯律动包裹着离散叙事，电子音效如都市霓虹般在传统五声音阶间闪烁；《漂浪》用雷鬼节奏承载漂泊者的生命轨迹，台语特有的语尾助词在混响中化作叹息。《煞到你》看似直白的情歌，实则通过合成器与管乐的对位，暴露出消费时代的情感荒诞。
专辑最具革命性的突破，在于将台语从悲情宿命论中解放。传统月琴与电吉他噪音在《返去故乡》中展开时空对话，伍佰撕裂式的唱腔将乡愁转化为存在主义诘问。当《树枝孤鸟》终曲的电子蜂鸣渐渐消散，留下的不仅是台语摇滚的范式革命，更是对千禧年集体焦虑的提前验尸。这张被金曲奖认证的里程碑，至今仍在华语摇滚的基因链中持续变异。
