1998年，伍佰&China Blue发行台语摇滚专辑《树枝孤鸟》，在闽南语文化圈投下一颗深水炸弹。这张被称作”台湾摇滚史上首张全创作台语摇滚专辑”的作品，以诗性语言解构台语歌谣传统，用暴烈的吉他音墙与实验性编曲，在世纪末的焦虑中开辟出崭新的声音疆域。
专辑标题暗藏双关——”树枝”对应台语”自杀”谐音，”孤鸟”则隐喻世纪末的孤独灵魂。伍佰将台语歌词提升至现代诗维度，《断肠诗》中”月娘浮在云中央/亲像水中的莲花”的古典意象，与《万丈深坑》”我的性命是剃刀/我的心肝是火炉”的暴烈宣言形成互文，构建出破碎而炽烈的诗性宇宙。台语特有的音韵节奏在摇滚架构中裂变重生，既有《煞到你》的布鲁斯律动，又有《飞在风中的小雨》的迷幻电子音效。
声音实验方面，《树枝孤鸟》堪称台语音乐史上最大胆的爆破。伍佰将台语歌谣的悲情DNA注入硬摇滚躯体，《空袭警报》长达七分钟的工业噪音轰炸，模拟空袭声效与失真吉他交织成末日图景；《徘徊夜都市》的合成器音色如霓虹流淌，布鲁斯吉他solo刺破电子迷雾。这种前卫尝试在《秋风夜雨》达到顶峰，杨乃文的客声与伍佰的嘶吼在交响化的编曲中碰撞，将台语悲歌推向史诗维度。
这张专辑诞生于世纪之交的躁动时刻，既是对台语文化边缘化的反抗，也是对摇滚乐本土化的终极叩问。金曲奖最佳专辑的加冕，印证了这场声音革命的历史价值。当台语遇见摇滚，当诗性遭遇实验，《树枝孤鸟》在文化断裂带迸发的火光，至今仍在灼烧着华语摇滚的听觉神经。
