1995年的中国摇滚乐坛，黑豹乐队以《无是无非》撕开了理想主义余温下的时代伤口。这张诞生于市场经济狂潮初期的专辑，用金属质感的轰鸣与诗性呐喊，记录了一代人在价值坍缩中的精神困局。
作为乐队第二任主唱栾树主导的创作，《无是无非》的野心在于突破首张专辑的商业桎梏。开篇同名曲以暴烈的吉他分解和弦撕碎伪善，鼓点如重锤叩击着集体主义瓦解后的道德真空。”无所谓错与对，再不过问是与非”的嘶吼，恰似对九十年代物质崇拜的提前预警。窦唯时期的迷幻色彩在此被更具攻击性的riff取代，《放心走吧》中长达三十秒的失真solo，将葬礼进行曲式的悲怆推向极致。
专辑的撕裂感源于其内在矛盾：《谁最爱我》用布鲁斯摇滚的肌理包裹存在主义诘问，《不要指望我》则以朋克式的短促爆发解构宏大叙事。这种分裂恰是转型期社会的精神镜像——当计划经济的安全网被市场经济撕破，黑豹用躁动的音符勾勒出青年群体失重的生存图景。
制作层面的粗糙反而成就了其时代标本价值。简陋的录音条件无法掩盖《身不由己》中唢呐与电吉他的先锋对话，秦勇的唱腔在《我问》中呈现的撕裂感，恰似传统道德观与消费主义碰撞时的文化阵痛。那些未加修饰的嘶吼与即兴段落，凝固成中国摇滚黄金时代最后的野性遗存。
在宏大叙事消解的年代，《无是无非》以摇滚乐的锋芒刺破了价值真空的荒诞。当商业大潮最终淹没理想主义，这张充满棱角的专辑，至今仍在追问：在无是无非的世界里，摇滚乐究竟该向何处咆哮？
